Gut Gemacht!
engl.
What is the relationship between excellence and dilettantism and what might be more ingenious in dilettantism than in well-crafted excellence? “Gut Gemacht!” refers to the system of judgments “well made,” “badly made,” and “not made” developed by French Fluxus artist Robert Filliou. Using this system, the choreographic work explores tactless dances, defiant singing, music with thunder sheet, flute and hurdy-gurdy, absurd tutorials and performed court transcripts.
Drawing on their speculative autobiographies, the artists Antonia Baehr, Jule Flierl, Claire Vivianne Sobottke and Hermann Heisig engage with works by figures such as Gabriele Stötzer (Erfurt/GDR) and “Die Tödliche Doris” (West Berlin), who have influenced them. On both sides of the Wall, these artists challenged prevailing paradigms in art, music, lifestyle and social structures, resisting societal norms through artistic gestures. Upon an oversized billiard table, the four authors play a game with the contemporary rules of art.
de.
Was ist das Verhältnis von Exzellenz und Dilettantismus und was ist genialer am Dilettantismus als an der gut gemachten Exzellenz? „Gut Gemacht!“ bezieht sich auf das von dem französischen Fluxus-Künstler Robert Filliou entworfene System der Urteile „gut gemacht“, „schlecht gemacht“ und „nicht gemacht“. Die choreographische Arbeit verhandelt mittels dieses Systems taktlose Tänze, trotzigen Gesang, Musik mit Donnerblech, Flöte und Hurdy Gurdy, absurde Tutorials und gespielte Gerichtsprotokolle.
Aus ihren spekulativen Autobiografien heraus widmen sie sich Werken von Künstler*innen wie Gabriele Stötzer (Erfurt/DDR) und „Die Tödliche Doris“ (West-Berlin), die sie beeinflusst haben. Diese forderten auf beiden Seiten der Mauer Paradigmen in Kunst, Musik, Lebensstil und sozialen Zusammenhängen heraus und widersetzten sich gesellschaftlichen Normen mittels künstlerischer Gesten. Auf einem überdimensionierten Billiardtisch spielen die vier AutorInnen mit den heutigen Regeln der Kunst eine Partie.
Gut Gemacht!
By & with: Antonia Baehr, Jule Flierl, Hermann Heisig, Claire Vivianne Sobottke
In a visual installation by: Nadia Lauro
Concept: Antonia Baehr & Jule Flierl
Lighting design: Eduardo Abdala
Technical direction: Catalina Fernandez
Production: Alexandra Wellensiek (make up productions)
Production assistant: Izzy Collie-Cousins
A co-production of: Residenz Schauspiel Leipzig (DE), HAU Hebbel am Ufer, Berlin (DE), Les Bazis (St.-Croix-Volvestre) with support from the Marie-Therese Allier Foundation Fund for Contemporary Art (F).
Supported by: Fonds Darstellende Künste (Performing Arts Fund) with funds from the Federal Government Commissioner for Culture and the Media and the Berlin Senate Department for Culture and Social Cohesion
With the kind support of theaterhaus Berlin, Studio 2.2
Thanks to: The participants of the Fields Project workshop ‘The Ambition of Failing’ at Impulstanz Vienna 2024
Premiere: 17-18 December 2025, Residenz in der Spinnerei, Schauspiel Leipzig, Germany